南海岩、陈孟昕人物画作品展风姿各异皆传神

元代人汤垕所著《画鉴》中有这样一种观点:绘画的收藏,以人物为贵。由此可见,人物画是自古便成为画家和藏家追逐的热点。即将在8月14日——17日期间亮相济南舜耕国际会展中心的“南海岩作品展”和“陈孟昕绘画作品展”,两人同在中国人物画领域金字塔攀登,虽然各具自我独立风格的创作,但是他们同样都注重锤炼笔墨的表现力度,在笔随心性的基础上形成各具内涵与情采的笔墨语言,体现出当代中国画人物画的学术发展。

◤写意人物　南海岩

在南海岩的作品中,藏民题材的作品是最受艺术界推崇的。祖国西部的高天厚土,赋予了他坚韧而诚笃的秉性；文化修为又赋予了他永不满足、永不停步的艺术信念。具体地讲,他是以一种对象化了的方式进入传统,进入生活,进入少数民族藏族,他几乎所有的作品取材都来自于藏族百姓。通过这些来体现画家对于人物绘画的把握与伸张,对于自身与人类命运的关怀。

南海岩曾数次行走甘南藏区,对藏民的日常生活非常了解,因而作品注入更多的是现实感。他画中的人物极其普通,以普通人的心境去体验平常人的真实感受。他对那些其貌不扬的人物更加钟情,把他们在转瞬即逝的情感和微茫之间捕捉令画家心动的东西,固定于画面。这其中寄寓了南海岩对人性与人文理想发现与认识。他把温情寄寓于平淡之中,自然忘我地去表现人性的真善美。南海岩全神贯注地刻画生活在雪域高原上的藏民的真实人性,人情的流露及人和自然的关系、人与宗教的精神联系,从而塑造出血肉丰满,坚实生动的藏民形象。

南海岩接受媒体采访时曾表示:“我现在的作品,大多是青藏高原背景下的藏民肖像式人物,或兼具风情意味的人物,着意刻划了人物形象沧桑岁月的磨砺痕迹,后者则着意从日常生活中表现了艰窘环境中的生命景观。这不仅需要对高原藏民现实生活的敏锐观察与体验,更需要对在犷悍中孕育的顽强灵魂的感动与体悟,最终将他们升华为一种象征性意象。我本着朴素的意愿,描绘藏民厚实朴素的性格,并让其在朴素中透出犷悍,于犷悍中透出‘灵魂’,希望大家能在我的画面中感受到。”

总体瞻观南海岩近年来的新作,如《爱上民族风》、《吉祥的光芒照耀你的帐房》、《我是高原美丽的姑娘》、《曙光》、《神奇的西藏》、《德吉拉姆》等等,他在细微刻画形象的同时,更重于抒情的笔调。而且他骨法用笔,墨色变幻,清雅赋色,尤其对周围环境的渲染和肌理的恰当运用,使其形成了追求丰厚而不失空灵的画风。南海岩把人物画得很从容,很精到,很洒脱,能把重墨画得鲜活,把淡墨画得飘逸,把精微处画得坚实,把密集处画得灵动。南海岩笔下藏民人物的体态身形,散发着敦厚、善良、坚毅的气息,一张张或饱经风霜,或俊美秀润的脸上,透出的是纯真无邪的快乐、开朗、积极向上和笑对人生的亲切,满面纯净,满眼真情。通过特写式描绘,细腻而真实地刻画出众多人物形象,喻示出藏族人民的人生境界和真、善、美的品质。

陈孟昕:精致立场　构建当代工笔人物

作为活跃在当今工笔画界的先锋人物之一,陈孟昕所创造的“大工笔”样式,显然已经成为了中国工笔画从传统向现代形态转移过程中建立起的一种特征鲜明的新范式。

陈孟昕在研习意笔、工笔画两种传统的基础上,融洽南北,自成一家,形式精密打造,内在写意精神,使艺术整体气韵流动,一气呵成。对于燕赵文化的积淀深思,体悟其厚重博大,使得陈孟昕的作品用线古雅而有骨力,构图凝重而显大气,而对于楚骚文化的诠释观照,又使得他的作品墨色气韵流畅,人物飘然婀娜。造型上,他描绘的人物头部扁平,人体宽厚丰实,肢体横长扁平,手臂上粗下细,透着力量感,人物基本不画眼睛,一笔带过,反而多了想象的空间；在设色上,不再是单线平涂,也不是五颜六色的堆砌,彻底脱离媚俗,脱离匠气,高贵而不艳丽,精彩绝艳而有韵味。这种表达途径的开拓与新技法的实验,使陈孟昕的工笔画形成了醇和流畅、逸韵飘然的特点。

作为陈孟昕主题展的策展团队,山东声远文化传媒有限公司与国内外同行和学术界有着紧密的合作关系,公司以策展和画廊为两大主轴,构建起一个具有学术展览与交流,艺术品咨询与鉴定,艺术品投资与营销的完整的艺术产业链条。公司此次推出“陈孟昕绘画作品展”,即是希望通过展示这些凝聚着画家创作才情、显露了绮丽迷人艺术境界的作品,让大家感受他诗意纵为的高远意境、独特的审美气质,以及他先锋式的敏锐艺术视角。 　　 　　

(马茜)

此文来源于：齐鲁晚报数字报刊

投稿邮箱：ysgswx